由於最近要出國,為了旅遊攝影當然必須要把基本設備給補齊,由於NEX那支16mm廣角被很多人罵到臭頭(其實我根本就覺得"哪有那麼糟"),不過在被罵的情結作祟之下,我還是買了這顆"號稱"可以修飾邊緣的VCL-ECU1超廣角轉接鏡。
但話說,我去了一趟101專櫃,直接到櫃台掏出現金跟櫃員講說我要"VCL-ECU1"超廣角轉接鏡,對方也馬上乖乖的去倉庫把東西搬出來。然後我問說:「怎麼沒有蓋保固卡?」
女店員說:「先生,很抱歉。這"顆"(請注意他用的單位)沒有保固」
我馬上說:「那泥!這是鏡頭耶,怎麼會沒有保固?」
女店員面不改色跟我說:「先生,很抱歉唷,公司規定這是配件,所以沒有保固。」
我馬上火冒三丈問:「請問,這東西裡面有玻璃,光線能透過去,不是鏡頭是什麼?這東西不是鏡頭,為什麼必須接在機身上?SONY賣的鏡頭不提供保固,SONY在搞什麼?」
女店員依舊面不改色:「先生,很抱歉,但這裡面沒有保證卡所以真的沒有保固。但您的意見我會反應給公司」
我看根本凹不過這個店員就想說算了,回家開箱一看日文說明書:
明明就有一年保固!
我決定寫信到日本SONY跟台灣SONY去罵人。
- Jun 22 Wed 2011 22:54
NEX超廣角轉接鏡(VCL-ECU1)之A很大非鏡頭事件簿
- Jun 22 Wed 2011 17:46
NEX 3 最新韌體4.0 測試(w/ Minota MC 58mm 1.4f)
話說我自己在臉書上留了一段很臭屁的話:『剛開始攝影者會被「鏡頭」限制,認為裝備至上。上手一段時間後就會發現「構圖」的重要,以為構圖不能後製。但其實攝影最重要的是正確的「曝光」,因為曝光決定照片的氛圍、力度與故事,在漂亮的光影呈現之下。儘管沒有完美的構圖,不昂貴的設備,這些都顯得只是鳳毛麟角而瑕不掩瑜。』
一副我好像很厲害的樣子,為了要展示我的學習成果,我又拿了我另一顆手動老鏡來測試。為什麼要用手動鏡呢?「沒什麼,就是.....我爽!」這樣的答案是否過於任性?話說回來,因為手動鏡要逼迫自己調整光圈與快門加上焦距與ISO,使得我拍每一張都必須被迫先思考一下。其實就是為了這個思考性,才讓自己用手動鏡。加上之前都是用肉眼對焦,非常的辛苦,現在NEX有了合焦輔助,讓我的成功率大增,加上這顆鏡頭有不錯的解像力,讓他成為我練習的好工具。缺點就是因為他是58mm換算APS為87mm,有點算是小望遠了構圖比較難。
但為了展現所謂的"控制曝光"我現在就要來解釋一下所謂「無構圖僅曝光」攝影手法。
拿到一顆大光圈或是恆定光圈的高級銘鏡,新手俗稱的菜鳥,一定都是開到最大光圈,拼命拍照。但我後來才發現,這樣並不會讓曝光正常,會跟人眼差距很大,所以我開始主動控制光圈與快門加上ISO的搭配。
一切手動以後,很容易知道我要視覺聚焦在第二、三個水錶上。
純粹只是拍影子,沒有太大意義的構圖。
結果發現一隻可愛的美短,下次要多摸摸和善的他。
網子與樹葉的搭配,重點就是要夠綠
這是有產權的東西
上面有一些花,我也不知道是什麼品種,但我知道色澤與曝光有很大的關係
再一張含苞待放的小花
這也沒有什麼大學問,只是把前景拍清楚一點
傍晚以後天氣放晴,天空也越來越籃,跟正午的色彩大不相同。
這是個完全重點置中無聊構圖,但曝光正確,加上一個探尋感覺的路人,就產生了一種奇妙的感覺。
沒什麼水準的畫面
我喜歡三點以後的陽光,不會太烈也不會太熱,影子也被拉長讓物體更有立體感。
這也是個無聊的遠端攝影
陽光越來越強,我就開始手忙腳亂起來,因為光線越來複雜,TTL就越容易誤判,手動設定就要更花時間
影子
信箱
拍婚紗的新人
找個框來拍攝
這個重點就在於藍天與前景的搭配,構圖非常糟糕,但顏色豐富
這張我始終拍不好,天空很容易過曝
拍點有金屬味道的東西
其實我喜歡帶人物進去,很容易就有故事性
這張也是難度很高的逆光拍攝,很傷相機的感光CMOS。
很有韻味的窗戶,構圖普通、水平歪掉,但重點就是他的曝光與顏色夠濃郁,很有老窗的味道。
要是有偏光鏡,會更藍
奢侈稅下的房市
這張也是想要拍藍天,不過有點失敗
刻意拍出的耀光,很多專業攝影師會用濾鏡避免這種光線與鏡頭帶來的干擾
總之,攝影還蠻好玩的。
- Jun 20 Mon 2011 16:56
NEX 3 最新韌體4.0 測試(CCTV 35mm 1.7f)
話說NEX3或5才剛出不到一年SONY馬上推出新機NEX-C3與即將發售的NEX7,這消息一出來以後讓那些拿著NEX3或5紛紛痛哭流涕。為了不要引起眾怒,SONY非常例外的先降了NEX3、5的售價3000元,並且提供了最新的第四版韌體。有如ipohn軟體升級就能增加功能的模式,NEX大方的將色彩效果與手動合焦輔助模式"Peaking mode"。這天6/20日的下午,馬上各大網站釋出升級下載網址。
手動輔助合焦範例如下:
Windows版
NEX-3
NEX-5
A33
A55
升級完成後,你的NEX3、5馬上就有輔助對焦與抽色的功能啦!這功能可是造福目前許多玩手動鏡的玩家,由於我手上還有兩支手動鏡,馬上就來測試看看!
光圈放到最大F1.7,景深就會變得比較難控制,但加上輔助合焦後,就可以把景深控制在一定的範圍內,讓景深落在攝影主體內。
這是也是放到最大光圈,正常室外拍照不需要刻意用到最大光圈,這樣的拍攝只是要試試看對焦系統好不好使用。
NEX新加入的抽色模式,可以拍出更多有趣的畫面。
原圖
抽出綠色
用單眼拍攝的時候,一般都用觀景窗對焦,較小的螢幕會不利於對焦。但手動合焦輔助就可以很快的知道對焦範圍。
當我拍完上一張的時候,馬上在0.5秒內轉動對焦環,直接對到反光的大樓上。真的很方便!
原圖
抽出藍色
原圖
抽綠色
抽黃色
然後再來一次遠近對焦拍攝
第二張很快的切入近端草枝上,花不到0.5秒。
以下就給客觀欣賞NEX3+CCTV的亂亂拍啦。這支玩具鏡頭拍起來還真有趣呢。改天再來測試我的Minota老鏡!
- Jun 05 Sun 2011 18:23
當台灣人毒害台灣人
很明顯,這標題就是針對起雲劑與塑化劑事件而來的感慨。
不只是小公司,連各大食物品牌的公司全部淪陷。當然,那些利益團體也會用自己是受害者的爛招來欺騙百姓。最近越來越多新聞去追溯,那些黑心毒食品的來源,有本省人、有外省人、有各色彩政治人物也有商人還有環保團體,全部躬逢其盛,人人都是塑化劑加害者。
不單只是飲料,麵包、健康食品、化妝品,吃的、用的、喝的全部都是黑心塑化劑。對於六年級出生的我,身長在三十年的塑化劑毒害的環境,終於感受到那些四、五年級生的黑心與骯髒。
這不只是黑心食品的管制漏洞,還是上一輩毒害下一輩的血腥歷史。反正全台灣的瀰漫著一種你毒我、我毒你只要不要毒到我就沒事的阿Q精神,卻沒有人提前想到受害的就是那些四、五年級自己的同胞、自己的下一代。
這讓我非常痛心,原來台灣是這樣的島國。台灣人一直自比驕傲,看不起韓國人。但見到電視上媒體、政治人物、政府互相袒護,更對台灣的上一代感到十分的悲哀。年輕人做錯了什麼,要被這些有成就的大人給毒害?年輕人為何要成為那些人賺錢的犧牲品?
我只能說,看到那些高唱愛台灣的人士毒害台灣人。我已經感到絕望萬分,台灣這個島上要統一要獨立、島上的人要開心要難過,全部都無所謂了。我不知道年輕人身體殘留了多少塑化劑,但我可以在心裡詛咒那些四、五年級生,你們全體的作為,無論是直接加害還是間接加害的上一輩,你們是歷史共業的一份子,台灣歷史上的大屠殺,他們老了將沒人供養,死了將沒人懷念。這些毒害的怨念,將變成年輕人仇視上一代的開始。
當台灣人毒害台灣人,我決定再也不投票,再也不喝加工飲料,若有能力還要離開這個島,若沒能力就繼續仇視那些上一輩的全體加害者。
- Mar 23 Wed 2011 23:15
韓劇 -- 我的公主 (No.0011)
輕鬆愛情喜劇《我的公主》
《我的公主》是由當完兵回來的早期韓劇師奶殺手宋承憲,與我很喜歡的韓國甜姐兒金泰熙所主演的輕鬆韓劇。當然好久不見的宋承憲看起來似乎又經過了一些人工改造,而可人兒金泰熙則一掃之前主演《IRIS》的嚴肅,扮演起韓國皇室的公主。
韓劇對於古裝或是皇室覆闢似乎情有獨鍾,早期《宮、野蠻王妃》就已經顛覆幻想假設韓國皇室的存在。而《我的公主》則是描述由皇室過去扶植的大型財團--大韓集團的會長朴東杰,為了對於皇室的虧欠,打算奉還所有財產,將所有的財產成立皇室基金,從而重建皇室。重建皇室除了要韓國政黨支持,還要公民投票,更要有血脈相傳。金泰熙所主演的李雪,就從一個偶爾為了打工還要假扮公主給人拍照的平凡大學生,搖身一變變成眾所矚目的公主。
朴海英是國家外交官,也是大韓集團的繼承人,當上公主老師而進入皇室,卻漸漸愛上公主--李雪,卻要在愛情與家產奉還的掙扎當中守護著李雪。男女配角分別是皇室歷史教授南正宇,與考古學教授兼海英博物館館長吳允珠,也同時是海英的未婚妻。當然韓劇習慣性的2VS2劇情安排,也讓能勢均力敵卻個性大異其趣的南正宇與吳允珠在過去曾經發生一腿,南正宇恰好是李雪的大學教授,也是李雪暗戀的對象。南正宇因為熱愛皇室歷史,對於活生生的具有皇室血脈的公主,產生對於"活化石"的喜愛與疼惜。而吳允珠因為未婚妻身分身分極力想拆散海英與李雪,只是,完全搞不懂吳允珠的當壞人的點。
編劇是張英實,據說是知名大編劇金恩淑(《市政廳》與《秘密花園》)的徒弟。在劇情安排上跟市政廳有點像,連公民投票的橋段也仿若看到《市政廳》的影子。因為要財產奉還,海英一開始極度反對重建皇室。但海英漸漸愛上了單純的李雪,開始放棄自己的工作與總統對抗,又為了重建皇室而放棄財產,還為了愛情不惜背叛原先承諾,毀掉吳允珠的花嫁。海英常常對李雪的說的反話,或是出國要幫女主角想辦法,卻在女主角身陷危機的時候出現,也讓人不禁聯想起《市政廳》裡面帥氣的副市長。但整體而言,劇情太過鬆散,在韓劇裡面並不嚴謹。雖然不嚴謹,但比起台灣一般的肥皂偶像劇,對話、場景與規模都遠勝於台灣的電視劇。
剛開始前幾集還不錯看,漂亮的金泰熙使命地拿出她的哭功來軟化男性觀眾,剛開始會捨不得,但真的是哭太多了,到後來連我都覺得麻木,很難再激起同理心。宋承憲除了帥了點,似乎也沒有什麼演技,整部戲裡面男主角反而變成花瓶。不過裡面對於男女主角在師生關係之下的調情,或是李雪光著鞋子跑(這是學奧黛麗赫本的動作),還有一些經典的接吻鏡頭,例如在噴水池邊、女主角在車內突然爬出車窗抱住男主角接吻,可以說是創新的橋段。我想年輕女生應該會覺得很浪漫吧,我只覺得那種姿勢應該很累,也很容易撞到男主角的頭,不切實際。無論如何,金泰熙還是很漂亮的,而且身材也很好。雖然新聞總是炒作兩人假戲真做,兩人也的確是郎才女貌,但我實在看不出來兩人的火花。跟在《IRIS》金泰熙配上滿臉鬍渣的大叔李秉憲,也是有夠不搭的。
裡面到處都是三星與LG的平板電腦或智慧手機,公主拿著7吋手機,上網回臉書,或是撥打視訊電話,做功課查歷史資料,或是海英用互動遊戲打發時間,都靠韓系智慧型手機。也是現在市場熱門的電子產品。
只是看這部韓劇同時,是在沸沸揚揚的張紫妍陪睡風波之下,這讓人不免懷疑韓國甜姐兒金泰熙到底是睡過多少人才混得出今日的名堂?當然這件事,在官方的作證之下,終究已偽造作收。但還是傷及整個亞洲韓流。不過人是健忘的,很快我想觀眾又會煙消雲散,畢竟,從聖經最早開始,夏娃就用肉體與話語誘惑亞當犯罪,在舊約聖經裡面,女人用身體左右男人的決策,就是人類的原罪,兩千年下來倒是見怪不怪,並沒有什麼大不了的。
《我的公主》是一部輕鬆的愛情小品,當然在年初,韓劇本來就不會又大型作品,若真的無聊,是可以當作打發時間的影片。若很忙,那就不要花時間看了,除非你跟我一樣很喜歡看金泰熙。網路上還有《我的公主》的小說版,我想可能會比改來改去的電視版好看。
女王評價:很普通
古代娘娘
當兵回來的宋承憲
歷史教授權威南正宇
長得很醜的壞人一直都不笑的吳允珠
現代公主
各式各樣浪漫擁抱的場景
韓國重建的皇室,規模非常的大
靠電腦動畫弄得跟真的一樣
- Feb 23 Wed 2011 21:26
動畫 機動警察パトレイバー Patlabor 2 The Movie 劇場版第二部 (no.0010)
把坦克開進東京政變的超叛逆動畫
在1989年的機動警察大鬧日本巴比倫計畫後,押井守更叛逆的在1993年推出《機動警察パトレイバー Patlabor 2 The Movie》,有別於劇場版的名號,這次直接打著英文的電影版。這部劇場版第二部,我實在是推薦只要是對ACG有興趣的人都可以觀賞,但是看的人一定要有心理準備,他從頭到尾都很於沉重。這次押井守在1993年,日本從二次大戰後的太平盛世,他竟然挑起日本內部的內戰,把坦克車、戰鬥直升機等陸海空軍武器,全都開進東京的大街小巷!你沒看錯,就是在東京都首都圈造成內戰。日本人的民族性是十分講究偽裝的和平、偽裝的禮貌。要如何讓日本人自己內戰,必然要有十分充分的條件,與了解日本政治或軍事上的矛盾。沒錯,在押井守的框架下成功的讓日本人內戰挑弄著日本人心理影藏的軍國主義,由於實在是太獨樹一格了,讓此篇作品成為當年度的最大熱門話題。掀起動漫界的反戰--指的是反對機器人的戰鬥與侵略相關內容--思潮,由一部動畫片點出日本經濟發展中其背後可能的隱藏戰爭,之後,在全世界國際ACG迷口中,只要談到簡稱"P2",每個人都會知道就是指押井守的《機動警察パトレイバー The Movie》,可見這部作品成功與受歡迎的程度。
這部影片充滿著反戰、高科技、宗教性的救贖、矛盾等張力強大的戲劇元素,影響著後來的每一個日本導演尤其是庵野秀明,我覺得庵野秀明的《新世紀福音戰士》就是衝著押井守而來,但押井守又在《攻殼機動隊》,給了庵野秀明一個教訓,讓庵野秀明看看什麼叫作押井守的機器人世界觀。此外,除了此篇,押井守十年後又拍了集大成的《攻殼機動隊2:INNOCENCE》,把科幻動畫推到無人可超越的顛峰,三十年間不斷自我超越,實在是了不起的導演!而我在菜鳥交易員日記其中一篇<御先董樣萬萬歲>的篇名,也是刻意取自押井守《御先祖樣萬萬歲》的動畫電影。因為,我實在是太愛押井守的變態作品!可以把我稱作押井守控或是中了押井守毒。
我在16歲的時候接觸到這部作品,對於我們這種生在戰後完全沒有戰爭經驗的小孩來說,實在是在心中種下了不可思議的種子,太震撼而又太沉重了。我記得當時為了看到最好的翻譯,我還得從桃園坐火車上台北,到各校社團口耳相傳的光華商場附近的小巷去買所謂的「新潮社版本」的P2,因為那是全華文世界翻譯最好的版本。不但考就了時代背景、歷史故事與日本文化與日本政治與軍事專用術語,每一段暗示性文字還會用藍色標出註釋,讓我可以更深入了解P2故事的壯麗。直到現在VHS版本錄影帶還在我的儲藏櫃當中。
現在的80後年輕人就完全接觸不到那樣講究信、達、雅的動漫文藝復興時代,台灣早期的ACG志士多以六年級為主,很可惜他們現在不是去上班就是窩在家裡帶小孩,想要發展的前輩也曾經創業把「新潮社」商業化,但很快的就被笙美或是尖端那些一手搞盜版又一手搞代理的惡質企業財團給壟斷,喪失沒有商業空間而斷了傳承,早期「新潮社」成員也都離開,到現在整個原本重視翻譯細節的文化都給敗壞了,實在可惜!
這部劇場版的故事是在OVA與巴比倫計畫之後,所以故事的主角移到兩位隊長身上,特車一課隊長--南雲忍,以及特車二課隊長--後藤喜一,兩位重要角色身上。P2雖然是1993年的作品,但他的故事是發生在1999年在東南亞(其實就是暗指柬埔寨)聯合國部隊與當地戰爭的三年2002年,而如果動漫迷有印象,就知道1999年正好是機動警察第一部,那個巴比倫病毒發生的年代。押井守刻意這樣安排,一直要暗示這世界到處都有戰爭與也到處都有和平。
故事的開始是在1999年,與日本警察廳合作最密切的拓殖學校,裡面的創校校長拓植行人,熟稔軍用機器人並開發各種軍用機體與武器,並且為了熱愛機器人,想要測試軍用機器人在炎熱潮濕戰鬥的性能,而親自參與1999年的戰爭,代表日本開著掛上聯合國招牌的軍用機器人帶著一整個小隊進行戰鬥。在柬埔寨遭受突襲,確一直被總部下令不能戰鬥而讓全軍覆沒,他自己苟且的活了下來,面對的一巨大的人面石像,吳哥窟的遺跡。
一開始故事先秀出全新一代的零式機器人,搭載最新式的EVF(電子觀景窗或是電子眼)的高性能系統,還有機器人的全擬真的人類手臂,以及步行間的加速與停止平衡系統,全是押井守在1993年當時的幻想,不過現在不論是EVF、動作捕捉、或是機器人平衡系統全部都被實現了,雖然並沒有量產的可能,但是好不容易現在才追平到漫畫的想像世界當中。
在特車二課遭遇巴比倫事件的三年後,南雲忍當上了兩個小隊的代理課長,後藤依然不受櫻田門高層的警視廳重用,太田變成訓練教官,有趣的是,雖然機動警察全部升級成了零式,掛入沒有病毒的全新LOS系統,特車二課仍然堅持手動操作不依賴電子系統的信念--因為機器人無法超越人類。這從太田的跟學員的訓練對話可以察覺,雖然FCS自動瞄準系統可以讓命中率提升到98%,太田仍堅持,「如果FCS失效、支援同僚受傷無法行動」這樣的惡劣狀況,人還是要能夠超越系統,靠手動操作來戰鬥。特車二課這樣的堅持,在內戰的激鬥中大大派上用場,一開始就布下五六個伏筆,讓押井守的電影提高不少難度。動畫片是沒有演技的,演員演技都可以透過作畫達成導演想要表達的構圖與運鏡,而動畫的演技就在對話上,而押井守的電影對話都很多明喻、暗喻、雙關語、還有類似舞台劇對話,使得看押井守的動畫都要十分用力與認真,要不然看完你會不知道到底在演什麼鬼。
而本次的幕後主使--拓殖又是押井守的化身,在人面石雕前面,就像看到日本人崇拜人造的機器人,都把無機體打造成人類的形象,是表彰人類自我傲慢的劣根性。而拓殖回到日本後,就開始策畫了一系列的日本政變計畫。雖然一開始就知道兇手,但真正讓人感到娛樂的,就是到底要怎樣顛覆或是讓日本人那總守法又不敢表達自己意見的民族中造成裂痕?這線索可以從拓殖寫給以前不倫戀的對象同校的高材生南雲忍的信可以看到,拓殖引用聖經新約路加福音十二章的第 51 ~ 53 節:「你們以為我來,是叫地上太平嗎?我告訴你們,不是,乃是叫人紛爭。從今以後,一家五個人將要紛爭:三個人和兩個人相爭,兩個人和三個人相爭;父親和兒子相爭,兒子和父親相爭;母親和女兒相爭,女兒和母親相爭;婆婆和媳婦相爭,媳婦和婆婆相爭。」押井守透過這段聖經想要詮釋內戰的意義。所謂的內戰,就是原本合好的人與人之間發生戰爭,而神的出現在地上卻會讓人與人紛爭,這不是很矛盾嗎?其實並不是這樣的意義,這要回到聖經神對自己的定義:我就是光,就是真理與道路。當人與人之間不曉得真理的時候,是可以和平共處的,一但發現真實的真理就會開始紛爭。父親發現兒子覬覦自己的財產、母親與女兒爭奪寵愛、老闆逼迫員工、員工出賣老闆,人若越了解真理,變越多紛爭,因為現實世界是不公平的。
這就跟押井守要表達的戰爭意義相同,從荒川跟後藤的對話就不斷互相批判,日本的繁榮經濟雖然沒有像東南亞或中東時時停留在戰火中,但作為七大工業國家之一的日本也是支援戰爭的大後方,戰爭從來沒有消失,日本人眼前的和平只是虛假的假象,而後藤身為警察立場,寧願維護虛假的和平,也不要真實的戰爭。
讓日本內戰的兩大成員就是在日本警視廳與日本自衛隊的矛盾,由於二戰後日本被限制國防,除了美國許可的美日自衛隊可以擁有軍事武力,由於日本GDP總值的助長,長期發展下來讓警視廳的武力也十分強大,而這兩個體系在二戰後並非「一條鞭」領導,所以只要成功讓這兩個單位互相質疑對方可能政變,就有內戰的可能性,加讓日本並沒有「戒嚴法」,所以自衛隊體系並沒有絕對的主導權,這就像美國CIA與FBI之間的矛盾。內戰當中最令人害怕的並不是雙方的軍火強度,而是根本不知道敵人是誰。這樣精采的劇情實在值得觀眾細細體會。拓殖利用了日本政務體系的基本矛盾,又掌握了一些原本要發動政變的小團體的軍事支援,只用一顆美軍來的飛彈,造成日本人的惶恐。我非常喜歡整體鋪陳所創造的恐懼感,沒有人知道敵人是誰,又不知道敵人在哪裡,警視聽與自衛隊雙方變成看到黑影就開槍的對峙局勢。
飛彈當然只是個開場,後來拓殖大鬧首都圈,把首都圈完全破壞變成隔離的狀態,正符合他所謂「你們以為我來,是叫地上太平嗎?我告訴你們,不是,乃是叫人紛爭。」當拓殖的計畫一步步實現越讓警視聽與自衛隊陷入互相誤解的深淵。
拓殖的計謀與打擊範圍是十分精確的,每項武力都掐住兩方的咽喉,讓兩方陷入膠著與不明確的狀態。熟知日本作戰系統的專家是知道日本人的確有這樣的大規模作戰的能耐,其實從2004年台灣海巡署在釣魚台吃悶虧就知道,我們的海軍到釣魚台附近,通訊系統就會完全癱瘓,只能靠揮旗來溝通,在花蓮、台中的軍用機場,只要飛機一起飛就會被日本地對空飛彈鎖定,這已經不是第一次遇到,而是日本電戰系統與反制雷達早就把全台灣赴蓋住,這也是為何美國第七艦隊能在亞洲這樣囂張,配合日本的強大電戰系統與空優,讓中國北韓遲遲不敢動手,因為一舉一動早就被美日兩國摸清楚。
而警視聽裡面唯一不服從命令、最叛逆的特車二課,就變成當"官僚系統"失效後能維持運作的單位,因為他們整個小隊一直獨立思考,不過分依賴人造的系統。從後藤被警視聽逼迫將機器人帶上街頭,還刻意讓機器人躺在運輸車上,後藤一直抵抗那個大家都信以為真的「虛假內戰」,直到最後,整個特車二課為了解救首都圈(其中還有一段整個特車二課小隊戰力被軍火殲滅的悲狀橋段),抗命出動,整合小隊上僅存的戰力--人,去逮捕拓殖行人。
一部好的電影可以成為經典,而一部好的動畫片可以成為雋永,因為用畫的電影可以歷久彌新,從這部1993年的作品就可以看到人類如何展現天馬行空的想像力。而這部《機動警察パトレイバー Patlabor 2 The Movie》重點完全不在機器人戰鬥,而是在批判日本人對於國際戰火的冷感,以及無視於和平的代價其實是建築在國際其他地方的戰火。這正巧跟我們最近遇上中東政變的現狀很像,生活在老遠的台灣人或日本人,對國際間的戰火鎮壓毫無感覺,卻沒有想到我們現在的和平是建立在那些第三世界人民所流的鮮血上。「戰爭早就開始!」很值得現代人深思。
女王評鑑:非常好看
拓殖眼中的戰爭
退為配角的野明泉跟遊馬
經常情緒低落的後藤喜一
成為代理課長的南雲忍,也是拓殖婚外情的情婦
日本陸上自衛隊調查局荒木、南雲忍、後藤,在看轟炸橫濱橋的神秘的美軍戰機
拓殖大鬧首都圈領空,逼得日本空軍自衛隊總司令作戰部關閉成田機場,還下達開戰命令
自衛隊坦克開進東京都,正好遇到東京的第一場雪
終究對警視廳發怒的後藤
特車二課總部被摧毀
為了跟軍武對抗,機動警察機器人還穿上防彈裝甲
每台機動警察都被打成這副鳥德行,還有一堆白鴿
南雲忍脫下頭盔的美姿,後來還被很多機器人戰鬥片拿去用
《機動警察パトレイバー Patlabor 2 The Movie》預告
《機動警察パトレイバー Patlabor 2 The Movie》介紹
《機動警察パトレイバー Patlabor 2 The Movie》開場
我喜愛的川井憲次大師音樂會
- Feb 18 Fri 2011 22:54
動畫 機動警察パトレイバー 劇場版第一部 (no.0009)
很精彩的機動警察劇場版第一部
如果當跟人談論日本動畫出名導演只知道「宮崎駿」,那人必定不是長期看日本動畫的人。如果講到日本科幻戰鬥機器人的漫畫只知道《鋼彈》,那也絕對不是標準動漫迷。如果熟知《鋼彈》、《超時空要塞》或《機動警察》卻不知道「押井守」,那絕對稱不上是ACG界的一員。若說日本動漫界最「前衛」的代表是庵野秀明,那日本動漫界最「叛逆」的導演非押井守莫屬,因為只要是押井守導的漫畫改編的劇場版,完全去顛覆原本的框架,都對於原本的作品來說全然是一種叛逆。
押井守早年的成名作就是高橋留美子的《福星小子 TV版》是一部輕鬆而且家喻戶曉的喜劇。但真正被人推崇的作品是從《福星小子》劇場版開始,因為電視劇是為了呈現漫畫的劇情,所以電視版的故事多半與漫畫如出一轍,對一個導演來說,只能忠實呈現漫畫原作。而《福星小子》劇場版《Only You》與《Beautiful Dreamer》完全跳脫原本高橋留美子的設定,把相同的人物,在短短120分鐘內,呈現一段給人不同感受的詮釋。因為押井守是東京藝大畢業的高材生,在劇場版(也就是電影版)當中,他會運用各種藝術影像到電影製作當中,而且會把相同角色放在他全新設定的故事裡,去衍生出新的劇情,讓押井守一砲而紅。
而真正讓我感到震撼的作品是從押井守的《機動警察》三部曲與《攻殼機動隊》,讓我對於「押井守+川井憲次」這樣不平凡的組合產生了極深的迷戀。
《機動警察 劇場版第一部》是在1989年拍攝的,由於日本人沒有像美國那樣的預算與動畫技術,日本人的動畫電影,幾乎全部都用手繪的賽璐克片來製作。連畫作裡面的主角操作的電腦螢幕裡的"電腦動畫",都是用手工完成的。那時候電腦動畫並不盛行,所有的日本動畫電影都是手繪的,有時候我真的會懷念那樣一個樸素與專業堅持的年代。不僅如此,押井守還大量運用各種電影工業技術,透過手繪的廣角、魚眼超廣角或是大量光影極度對比的手法,來描述主角的心境,在21年前可謂時代的濫觴。連庵野秀明後期作品很可能都是受到押井守的影響。
押井守製作《機動警察 劇場版》跟它其他作品一樣,除了角色個性與基本設定維持,直接把整部劇情放入他自己新架構的世界裡面,直接跳脫原本的限制。此外,押井守還把故事真實化,丟到十分真實的現實觀點來看待這個有大型人型機器人的世界,讓觀眾來看會有怎麼樣的跟原著完全不一樣的劇情。
《機動警察 劇場版 第一部》是描述一個日本輝煌的1980年代,在1980年代期間,男主角篠原遊馬的父親篠原一馬發明各種陸行人形機器人與工業機具,成立了日本第一大重工--篠原重工。由於提升了整個營造的生產力,在日本那個房地產飆漲,日元升值到79.75的燦爛年代之後。也由於越來越多的機器人犯罪,1990年代日本自衛廳成立兩隊機動警察隊,而篠原遊馬被安排進入第二小隊--特車二課,顧名思義就是候補而沒什麼戰力都是處理小事的板凳小隊。小隊長後藤是人脈極廣,工於心計表面確十分屌兒郎噹,常常表現出一切跟自己都無關的無賴漢模樣。女主角野明泉則是一個機器人控的美女駕駛員,野明泉看起來稚嫩,確反應迅速槍法神準的神奇駕駛員。還有一個被譽為本全國的修車之神--榊清太郎作為後勤與維修的維修班長。一個非常厲害的對長,加上財團之子,又有一個非常厲害的美女駕駛,還搭配一個機器人維修高手,全部都被編列到後補小隊。當然這在漫畫裡面慢慢有交代,因為他們是一組必須背黑鍋,進行許多非正式且模糊空間任務的單位,所以自衛廳對特車二課也十分依賴。
1999年的日本,因為面對地球溫室效應使得海平面上升,所以日本政府決定在東京灣填補人造海埔新生地,總共4500萬公頃,也就是所謂的「巴比倫計畫」,而為了建造人類有史以來的超級大的堤防來封閉東京灣與海埔新生地,篠原重工同時也發明新款的作業系統HOS(Hyper Operation System)導入每台工業機器人中,提升了30%工作的效率,讓「巴比倫計畫」計畫更容易實現,日本政府動用全國45%的機器人集中在東京灣工作。而日本政府與篠原重工便在東京灣打造一個全世界最大的建造工廠「方舟」,裡面像海中的航空母艦一樣,在海中製造並維修機器人。一個看似美好而偉大的願景。
故事的開始,是個工程師在方舟上跳海自殺。此後開始一台台無人操作機器人失控攻擊與到處破壞的異常現象。那為工程師叫作帆場瑛一(日文發音諧音耶和華),也是30歲就進入篠原重工並發明HOS的高材生。事件當然指向HOS,但政府為了避免民眾對於機器人系統的懷疑與篠原財團為了保護巴比倫計畫與財團本身的利益,一概對外宣成HOS沒有問題。這就像日本豐田的爆衝事件,財團為了自身利益,絕對不會承認可能是自己電子油門系統的問題,而一概賴給人為操作。其實電子油門產生爆衝無可厚非,若是腳踏墊或是油門卡住就算無法避免,但真正的問題是爆衝之後,為何車子持續加速--剎車系統無法發揮效用。但我們看得到身為日本第一大國際產業豐田,面對這樣系統失效的壓力,也是模糊焦點距焦在電子油門不可能失誤。其實該討論的重心是,電子油門失控後,車子與剎車系統要如何保護與發揮功用?所以特車二課受到各方面的壓力,無法繼續調查下去。不只如此,連警備隊的戰鬥機器人,都安裝了全新又可疑的HOS系統。
妙就妙在這裡,身為財閥之子又處在特車二課,受到後藤的巧妙暗示,支身前往篠原重工調查,果然發現了HOS被殖入了可疑的巴別塔(Babel)病毒,Babel則是聖經裡面巴比倫塔的拉丁文。
這個病毒在篠原重工被篠原遊馬啟動之前顯示了聖經舊約創世紀中的章節:「我們下去,在那裡變亂他們的口音,使他們的言語彼此不通。」 ( 創世紀十一章 7 節 ),其完整章節為:「耶和華降臨,要看看世人所建造的城和塔。耶和華說:『看哪,他們成為一樣的人民,都是一樣的言語。如今既做起這事來,以後他們所要做的事就沒有不成就的了。我們下去,在那裡變亂他們的口音,使他們的言語彼此不通。』」
這暗示著帆場瑛一與押井守的世界觀,故事裡面對於新的人工建設,新的科技系統,有著強大的排斥感,甚至暗人類將自取滅亡。就如同聖經裡面,人類為了自己的成就而感到欣喜若狂的同時,上帝則降災這個巴比倫塔。帆場瑛一在自殺前所布局下每一件關鍵都被後人一件件觸發。好比帆場瑛從墳墓裡面伸出手,笑著控制這個世界一般。若要解釋帆場瑛一的觀念,就必須仔細觀察他兩年以來所搬遷的每一件即將被拆掉的老舊住宅,直到他最後留下的:撒母耳記下 第二十二章10節「He bowed the heavens also, and came down: and darkness was under his feet.」 (翻譯:耶和華又使天下垂, 親自降臨, 有黑雲在他腳下。帆場瑛一把自己比喻為耶和華,他的自殺就自比是耶和華由天而降,而他大規模精心的超大型破壞陰謀,也從他死後一步步展開。
而總是一副沒有精神的後藤,早就叫維修隊的電腦高手阿繁,不要把對內的機器人升級成HOS,原因只有一個,就是他們不信任沒有真正實證過的東西。也因為這樣保守的個性,讓特車二課成為在東京可以對抗病毒的救難隊。至於如何找到啟動病毒的關鍵則是整個作品的關鍵,雖然這部已經是21年前的作品,我還是不要曝梗比較好。
最後精彩的地方又是給ACG迷的禮物,電影一登場就是機動警察零式,也就是2000年最新款,非常的帥氣。(可以跟漫畫版的黑色葛里風相披敵)而女主角第一眼就說「看起來好像壞人」,野明泉所駕駛的98式(1998年款),到最後竟然要跟零式戰鬥。當然野明泉靠著自身的能力,雖然是用比較舊的系統,依然打敗了零式,滿足喜好戰鬥的科幻迷的興奮快感。
這不免讓我想到許多依賴系統的程式交易者,他們永遠無法明白程式交易無法超越發明他的人,因為決勝的關鍵在於交易者的「勇氣與智慧」,這兩種靈魂要素,永遠無法用任何複雜的方程式或是人工邏輯來取代,因為我們無法丈量量化那些成功者的勇氣,更無法夠過IC晶片來模擬他們的智慧。這使得空有優秀機器系統的戰鬥機器人,終究注定會被人類的靈魂給打敗。
如果機動警察劇場版第一部就十分吸引你的話,請務必看完第二部,第二部可以說是押井守的經典之作。
女王評論:非常好看。
1999年日本的機器人工業發達的時代
載著3500台的海上工業機台--方舟
一開始就登場的機動警察--零式
駕駛98式英格拉姆的野明泉
後來常被動漫採用的魚眼超廣角場景,此為篠原遊馬啟動病毒後的驚訝貌
連電腦3D圖都是手工畫出來的,實在讓人佩服
維修車神,榊清太郎
戰鬥中的野明泉
不修邊幅長在員工前摳腳的後藤喜一,劇場版第二部有爆料她跟南雲忍過去的關係
押井守的作品很多這種光影對比極強的畫面
不讓動漫迷失望的98式與零式的決鬥
機動警察劇場版 OP
電影片段
一直跟押井守合作的川井憲次老師音樂會
- Feb 09 Wed 2011 21:39
韓劇 -- 原來是美男 (No.0008)
輕鬆有趣的《原來是美男》
2009年底韓國SBS跟KBS的PK大作分別就是《原來是美男》跟《IRIS》,兩部完全不同氣氛不同劇情,但同樣都是非常受歡迎的電視劇。因為劇情十分輕鬆愉快《原來是美男》也在亞洲台、陸、日、馬等地分別撥出。《原來是美男》描述一個雙胞胎兄妹,因為明星兄長高美男到美國整形失敗,經紀人馬室長出了個鬼點子,把當修女的雙胞胎妹妹高美女,抓去頂替哥哥去簽約。但因為是女扮男裝,所以必須要處處遮掩,她參加的全韓國最熱門的偶像團體A.N.JELL(諧音Angel)團長黃泰慶,在接受高美男後,又發現到高美男是女生,在一面保護她,又一面不想要表現出喜歡上她的壓抑下,伴隨高美男的自我堅持與尋找生母的願望,而發展出來的夢幻故事。
這樣的劇情設計可以說是十分乏善可陳,極度了無新意,但韓國人卻成功的把這種非常少女漫畫式的劇情片輸出韓國,賣到亞洲各地。收視率還能跟另一部卡司更強、注資更多的《IRIS》相抗衡,足見韓國人在發展電視劇上的用心。更可以知道,其實編劇的功力有多麼的重要,在這樣成腔濫調的基本劇情下,還可以玩出各種巧思,除了編劇與製作,很難有其他人可以發揮這樣重要的功勞。
首先,演員的選擇就頗有用心,因為劇情虛構一個的全韓國最受歡迎的男子天團A.N.JELL,先找來演戲經驗豐富、又能唱歌且帥氣過人的日式風格小生--張根碩來飾演男主角,另外兩名男配角也從南韓一線樂團裡面挑出兩個主唱,C.N.Blue的主唱鄭榮和還有更有人氣的F.T Island主唱李洪基,組成一個歌唱天團,為了讓戲劇裡面的場景與畫面更真實,製作群還設計兩場小型演唱會,由這幾位天團主唱來作現場歌唱表演。韓國人這樣的設計,就好比把小豬羅志強、飛輪海的吳尊、跟五月天的阿信組成新樂團還拍電視又開演唱會一樣,會唱又能演,絕對比早期流星花園去找四個男模組成F4來演富家少爺要牛上一百倍。而且2009年後韓國人開始流行超纖瘦的"男"油小生,張根碩、鄭榮和、李洪基這三位恰好搭上這種日式風格男明星的潮流與模樣。
劇情的安排也不會拖戲,韓劇很喜歡從第一集就很快切入重點與轉折,這跟日、台劇習慣的編劇與腳步很不一樣。當然,演技不錯的張根碩占了很重要的成分,張根碩扮演一個刀子口豆腐心又有很多奇怪毛病以及古怪又有點可愛個性的團長,加上張根碩又帥氣又會演戲的各種臉部表情豐富之下,讓張根碩2010年來台的時候塞爆了國父紀念館,我還記得那天下班出去,國父紀念館附近滿街站滿了20歲以下的少女揮手對著張根碩的車子,讓我十分的驚訝。不要以為只有張根碩在台灣紅而已,F.T Island、C.N.Blue分別來台辦演唱會見面會一樣場場爆滿了青春無敵的小女生,狠狠撈走了滿滿的新台幣。完全超越台灣本國明星的受歡迎的程度,台灣藝人打不過南韓偶像只好離開台灣,這也難怪台灣藝人只好去大陸發展,因為大陸人欣賞表演的程度約莫還停留在15年前台灣的水平。如果你想要了解現在八年級以下的小女生,不希望跟自己女兒有代溝,家長非看韓劇不可。
為什麼《原來是美男》的男主配角可以在台灣這麼受歡迎?其實這跟《原來是美男》的設定有不少的關係,女主角冒冒失失的女扮男裝混到男子天團裡面,跟一群帥哥朝夕相處稱兄道弟,因為個頭最小被當作小老弟照顧,三個帥氣哥哥會為了照顧小老弟而爭風吃醋,而且都沒有人發現高美男期時原本是女生。所以高美男就像公主般被哥哥疼愛,又跟三個哥哥相處且有心靈上的曖昧,但因為被當男生所以不會有肉體上被占便宜的顧忌。這,完全就是少女的公主夢的標準範本--眾星拱月的一種幻想。(當然啦,在一劍浣春秋的網站裡面眾星拱月已經變成一種進階的AV技巧)我在20年前看過的日本少女漫畫,少說有100部都是這樣的夢幻劇情。所以情竇初開的少女們,自然會被這樣的夢幻劇情給深深吸引,實在不讓人意外。
當然就我個人而言,在現實中是無法接受這樣的夢幻愛情,因為太不切實際,而男主角常常用日本人早期日劇愛用的雙關語,透過反話來表達愛情,也完全不是我的Style。其實在男女戀愛中,這樣撲朔迷離又有點患得患失的感情,在青春期時就是滋養愛情的溫床。但我已經上了年紀,沒有時間也沒有興趣玩那種「男生女生追追追」的扮家家酒遊戲,其實放輕鬆看得開心就可以了。
別以為這樣就可以成為《原來是美男》的成功元素,因為劇情太老套,所以編劇要在劇情裡面加上許多有趣的橋段。就把男主角塑造成個性古怪但是怪癖很多的人,所以神經大條的高美男常常踩到黃泰慶的地雷,讓黃泰慶好氣又好笑。黃泰慶又是一個刀子口又口是心非的個性(這其實跟女生一模一樣)成為少女們很容易把感情投射進去這樣的角色。裡面的演員,其實演技最普通的應該是女主角高美男(朴信惠飾),朴信惠早期《天國的階梯》裡面那個可愛清純的小靜書,雖然在南韓演員的演技水準,演技普通的已經足夠定死台灣一堆一線演員了。而經紀人馬市長常常天花亂墜胡思亂想,亂想的搞笑劇情也變成片中重要的梗。而我個人最欣賞的是國民精靈(長腿國民肉包妹)飾演柳惠妮的金宥真,她在臉部演技上下足了功夫,可以表演一轉頭從和善臉轉變成兇惡臉,偶而就來一段這樣的變臉,讓觀眾看了都嘖嘖稱奇。
韓國人真的是很奇怪的民族,他們國家非常大男人主義,輕視女性,但為了外銷亞洲,他們成功了拍了《大長今》、《風之畫師》、《成均館誹聞》、《同尹》、《開朗醫師奉達希》、《原來是美男》、《逆轉女王》等等......這些重視女權類型或是女性贏過男性的電視劇,搞得好像南韓人從古至今都非常重視女權一樣。有時候我更懷疑,難道韓國每個女生都那麼"花木蘭",隨便人都可裝成男生而不被發現嗎?難道現在的南韓就中是女權了嗎?完全不是,他們知道這樣的劇情才有市場,所以他們寧願違背他們極度大男人主義的文化,去諂媚海外市場,目前來看,這樣務實放棄成見的作法,的確是成功的。
《原來是美男》還有一個成功的因素就是音樂性,電影製作的時候,電影配樂是很重要的角色,韓劇跟日本一樣很重視原創的音樂,《原來是美男》既然是描述韓國男子天團,自然少不了好聽的音樂,甚至也出了一整張電視歌唱專輯,在台灣也有販售,同時透過A.N.JELL的專輯把南韓三個團推去亞洲各地開演唱會,南韓人實在很懂得運用「畢其功於一役」的道理。反觀台灣,如果了解台灣電視劇的歷史,我們幾乎有長達25年以上的時間,電視劇配樂都是直接拿日本動畫、日劇裡面的配樂來直接當作BGM,我相信台灣的電視製作團隊連版權都沒有付給日本過,跟重視原創的南韓比起來,這時在是一種台灣人喜歡走簡單偷懶路線的劣根性。台灣人難道是憑著狐假虎威在排斥南韓人嗎?
《原來是美男》是一部非常輕鬆不必動腦的愛情喜劇,裡面有不同於早期韓劇偏向日式風格的帥氣男生,又有原創好聽的音樂,是部好看的小品。
女王評論:好看
為了創造A.N.JELL,電視公司還辦了兩場演唱會
原來是修女的高美男
男主角張根碩
男二憂鬱小生鄭榮和,在C.N. Blue裡面他可是常常唱Rap的搖滾主唱
超會唱歌的F.T Island的李洪基
國民精靈金宥真
瞬間變臉的虛假精靈
害怕兔子的黃泰慶為了高美男親手做了豬鼻兔娃娃給高美男
AN JELL演唱會
CN Blue (鄭榮和)
FT Island (李洪基)
- Feb 07 Mon 2011 00:24
韓綜 -- 我們結婚了 (no.0007)
戀愛先修班《我們結婚了》
在日本若提到一部長達十年討論愛情的輕鬆綜藝節目,除了富士電視台的《戀愛巴士》(あいのり)與《戀愛巴士2》,絕對不會有人想到第二個其他節目。《戀愛巴士》將幾位報名參加年輕人放在同一台巴士中,藉由年輕男女相處方式與產生愛情的過程讓大家討論愛情的這件事情,參加的年輕人產生戀情表白接受或被拒絕都要下車,就要放棄原本的巴士旅行。好比是台灣早期的《我愛紅娘》、《非常男女》、《戀愛講義》三種主題結合加上外景版再加上各國旅行的綜合節目。
在南韓,他們的製作預算不如日本,但也好過台灣。而且類似的主題在亞洲早就被炒爛,若再作一模一樣的節目,勢必沒有任何「外銷」創造GDP的可能。南韓人決定仿效戀愛巴士,但它們注入它們南韓的優勢--它們整個國家不斷培養各式各樣的年輕、美貌、能歌善舞的明星,結合觀眾想看「明星八卦」的心態,既然大家愛看八卦,南韓製作人直接請來當紅明星,透過扮家家酒「假想結婚」的實境秀塑造下,讓電視台選定的男女明星交往,直接將兩人夫妻生活演給電視前面的觀眾看,每一集都要想一個話題性的任務,要夫妻兩人來協力完成,當然任務難免都會有讓人臉紅心跳的肌膚接觸片段,吊足了觀眾的胃口。這部MBC的《我們結婚了》成功打入亞洲市場,由於初期推出就受到廣大的迴響,從2010年開始更直接請來當紅的一線明星男女結婚給大家看,使得這節目從2008年一直播映到現在(2011年)。
這種主題太對女性觀眾的口味了!女性相對於男性本來就非常重視生活瑣碎的細節,這也在性生活中男性往往只重視結果(有無高潮),女性重視過程(親密愛撫)這樣的差異中可以想見這樣的綜藝節目能夠多麼吸引女性。《我們結婚了》是一種完全沒有劇情的情境劇,男女雙方由認識、選定住家、採買家具、過生日、慶祝節日、慶祝周年,偶爾男女明星要做點小驚喜給對方,讓對方開心。其實就是一種戀愛講座,讓觀眾看看男女明星在交往過程中如何搞浪漫。例如南韓男人最愛用的招式就是在女性生日,在家裡點起數百支蠟燭,飄滿屋頂的汽球,然後去印製一張女性或是男女合照的超大型沙龍照,這樣的求愛方式,在南韓幾乎變成標準化、最基本的求偶招式。或許男性觀眾會覺得過於做作,但其實要打動女性,的確要投入很多的時間而不是金錢。當然啦,如果沒有預算限制,錢砸得越多越能創造更多的浪漫。
剛開始《我們結婚了》只能請到較為不知名的明星,現在在台灣、大陸等亞洲地區都變得十分熱門了,可以同時請到三對當紅明星,不停演對手戲給大家看。例如最佳人氣的亞當夫婦,趙權跟佳仁,他們兩位分別是2AM與B.E.G的團員,一組女大(23)男小(21)的婚姻組合,佳仁個性較為保守悶騷而趙權則是三八逗趣又會逗姊姊開心的好男人,這樣的組合實在是太絕妙了,看到趙權對著佳仁撒嬌也變成一種稀鬆平常的節目橋段,所以這一對亞當夫婦才可以從2009年一直拍到現在。
《我們結婚了》不只創造了收視率,還達到很多的效果,因為都是明星在節目中曝光談戀愛,那些明星使用的家電、明星的生活過節消費方式或是明星對於韓國文化的推銷,都確確實時變成一種非常有效的置入性行銷,這實在是韓國人聰明的地方。此外,讓那些結婚的一線明星,老公或老婆去參加對方的演唱會來一段夫妻情歌對唱或是勁歌熱舞更可以達到炒熱氣氛的效果,由其是南韓現在十分流行每個月或每周綜藝明星作LIVE表演,就可以藉由側拍老公、老婆合作的過程與看到表演成果達到吸引觀眾目光的驚人威力。
2010年開始,《我們結婚了》變成3VS3的三組夫妻的大型規模,恰好也跟一般韓劇3VS3的製作成本差不多,就引入了更多人氣明星,CNBlue的鄭榮和與愛吃地瓜的少女時代年紀最小的美女徐賢,成為--紅薯夫婦;以及一位是泰國赴韓發展的明星2PM裡的健美帥哥Nichkhun與中國赴韓發展的女明星f(x)成員Victoria的外國人組合--維尼夫婦,三組夫婦把《我們結婚了》炒作到另一個高峰。
《我們結婚了》裡面使用的梗非常的豐富,例如亞當夫婦去巴里島進行海外婚禮在巴里島的生活點滴、紅薯夫婦在韓國遇見榮和日本偶像--《交響情人夢》野田妹(上野樹里)由會說日文的徐賢帶著野田妹過過韓國當地飲食生活的招待之旅。新加入的維尼夫婦由深情的泰國小生Khun不時嶄露有練過的健美肌肉加上一些泰式浪漫,讓觀眾看到東南亞人在愛情裡面展現的熱情,非常多的細節,變成了這部綜藝節目的主體。
裡面的角色我最喜歡的也是亞當夫婦,有點壓抑害羞的佳仁加上喜歡扮演小男人撒嬌的趙權,是節目裡面第一人氣的好男人代表,尤其每次看到生氣的佳仁被趙權使出搞笑三技:唱歌、跳舞、裝無辜,就不得不配服他逗弄女性的功力。紅薯夫婦裡面我當然就是喜歡長相甜美的徐賢,原本以為她只是有外表的花瓶,沒想到她是一個理智、聰明的女性,學駕照開貨車開得比男性好,在中秋節特別節目中,可以一邊被鬼嚇一面心算複雜的四則運算!維尼夫婦的Victoria就很愛大驚小怪的小女人,但是她遇上的浪漫熱情的Khun,Khun非常體貼懂得對女性噓寒問暖,尤其是他小生英俊臉孔下的腹肌,更是吸引年輕女觀眾的必殺技。
雖然同類型的節目在亞洲全世界都撥遍了,韓國的《我們結婚了》依然成功的加入原創的元素,時在不得不成為我們台灣人的借鏡。我一直對於台灣人獨特的反韓情節感到感冒。我們不能因為別的國家過去某些部分落後台灣,而後超越台灣,就對對方國家感到敵意。當然台韓情節不是一天兩天造成的,從台灣退出聯合國南韓就跟我們斷交連飛機都不對飛開始就結下了樑子,但台灣人跟韓國人的梁子有比日本人跟韓國人這種世仇國家樑子結得大嗎?日本人過去把韓國人當敵人,但現在日本舉國都把韓國人當客人。台灣人其實真的該學學南韓勵精圖治與日本的務實,而不是一昧的依賴中國。早期台灣跟南韓一樣都是走美國路線,但現在台灣似乎在中國與美國之間已經作出了偷懶簡單的路線。早期製造業出走,現在金融業要出走,連每年台灣熱門的藝人都去春晚表演,在中國強大的磁吸效應下,多年後,台灣很容易變成日本的琉球或是台灣的綠島那樣的配角,島內只剩多數的小孩與老人,年輕人都要去大陸才找得到高薪的工作。
《我們結婚了》裡面充滿了各種表達愛情的小花招,與增添生活情趣的小細節,如果你是一個想要打動女生的男性,更應該多看看一些搞務實浪漫的橋段,畢竟它山之石,可以攻玉。此外,透過這部綜藝片,你可以看到南韓縱使是一線明星都被「管教」得十分嚴格--他們絕對不耍大牌,跟日台港澳的明星是很不一樣的。《我們結婚了》是一部可以作為女性看八卦、男性看招式、廠商賣產品、唱片公司賣藝人、電視台賣廣告、韓國作國際行銷的多功能節目,可以滿足多方需求,提供多種功能,很值得一看。
女王評論:好看
第一次見面的趙權與佳仁,超受歡迎的老少配
在南韓演藝圈已經算老BEG成員的佳仁
2AM抒情歌主唱趙權
紅薯夫妻,CNBlue主唱榮和與少女時代的徐賢
維尼夫妻,有肌肉有臉蛋會唱歌會跳舞還手藝好又溫柔的2PM成員Khun,以及f(x)成員的Victoria
料理作得好的男人真的很帥,尤其是本來就長得帥的男人
節目除了明星的實境秀還有主持人會觀察夫妻的生活來作評論
CNBlue+少女時代亂入演唱會
- Jan 31 Mon 2011 15:45
漫畫 犬夜叉 (no.0006)
老少咸宜的犬夜叉
說到全地表最有錢的女小說家,大家一定知道是《哈利波特》的作者JK羅林。若要說全地表最有錢的女漫畫家,除了高橋留美子,我想不出有另一號人物。高橋留美子早在畫《亂馬1/2》的時候就已經是全日本最有錢的女漫畫家,更何況後來出了整套長篇的《犬夜叉》。高橋留美子在日本漫畫界稱霸了足足超過25年,從一開始塑造少男夢幻女《相聚一刻》,後來創造日本所謂的"高橋式幽默"的經典《福星小子》,以及後來超級熱門的《亂馬1/2》,還有迴光返照又創造高峰的《犬夜叉》。每一部都是長篇漫畫,每一部都有動畫、OVA、劇場版、還改編成數款電玩遊戲、公仔、海報等等......讓高橋留美子真的是賺翻了。
為何高橋留美子可以有這股讓人風靡的威力?我從國小開始到現在共蒐集了《相聚一刻》、《福星小子》、《亂馬1/2》、《犬夜叉》等長篇作品,加上《一磅的福音》、《人魚之森》、《高橋留美子短篇集》,還有數款早期珍藏原版遊戲,我想稱為是高橋老師的粉絲來說,應該有能力可以幫大家稍微作點個人的解答。高橋留美子最厲害的是用女性觀點全是少男的感情世界,這從她早期初試啼聲的《相聚一刻》一個重考生與鄰家女孩的劇情組合,就完全表現出這樣的特質,她將少男少女對於初戀、初吻的情緒表達得鉅細靡遺,男主角對於感情一概是含蓄多情的日式風格,但在對女性體貼的部分又顯得十分大男人而強勢,征服了情竇初開的少男情感。當然身為女性,高橋留美子特別重視女性的身材,東方形體小臉大眼加上玲瓏有緻的身材,尤其是對於罩杯的筆觸更是生動而彈指可破,當然這也對上了青少年時期小男生的味口。在《相聚一刻》的成功之後,高橋留美子畫筆一轉,促成了更紅的《福星小子》,一個高中宅男被穿比基尼的性感外星人女郎倒追的KUSO故事,裡面的每一個角色設定後來都被各種動漫抄襲,像是家裡無敵超有錢的自戀宮太郎,還有包著尿布可以在天空漂浮的嬰兒,等等有趣人物,都可以在例如《KERORO》、《涼宮春日的憂鬱》、《金魚學園》等等裡面看到高橋式幽默的影子。此外,高橋留美子的作品裡面,都有一個不會死的大色鬼,他的一舉一動例如翻美女裙子、偷內衣褲、偷看女主角洗澡,都會讓男性讀者看到一些養眼畫面。雖然帶些情色,卻也不會低俗,不過我覺得她這樣的作品似乎助長了日本的內衣賊文化。之後的《亂馬1/2》更是讓高橋留美子進入人生的巔峰。
直到1996年,高橋老師將《亂馬1/2》結束後開始新作品《犬夜叉》,我剛開始還認定這將是高橋留美子砸自己腳的爛作品。一者是因為這部作品的出版過程還一度陷入停擺,直到2010年才將全本588話,56集結束。但《犬夜叉》這部作品卻有如倒吃甘蔗,越看越好看、越來越吸引人。當然有些喜歡這部作品的人會從一開始就覺得不錯,但以我看過數百部漫畫的等級來評論,只覺得《犬夜叉》是一部超級老梗的抄襲大爛作。簡時就是《夢幻遊戲》與《里見八犬傳》的粗糙組合。
故事是描述一個國三女生(日幕籬)阿籬,因為前世桔梗的宿命而通過家裡神社的古井回到日本戰國時代,遇上桔梗原本的半妖情人《犬夜叉》,因為阿籬身上的四魂之玉與其碎片,讓阿籬變成妖怪攻擊的對象。犬夜叉因為對桔梗的感情,而愛上相同樣貌的阿籬。但其他女巫又將桔梗的靈魂附身在泥土人身上,讓桔梗復活。卻讓桔梗陷入目睹阿籬與犬夜叉在冒險的旅途中發展感情。此外,本作品的大魔頭半妖蜘蛛精奈落,因為50年前暗戀桔梗又忌妒桔梗與犬夜叉的感情,設計桔梗與犬夜叉讓他們互相仇視,身為女巫的桔梗封印了犬夜叉,自己受重傷後死去,直到50年後,阿籬從現代回到戰國時代,解除了犬夜叉的封印。
犬夜叉陷入了跟同一個女性的前世與今生的感情中,變成一種很奇異的三角戀愛,讀者不會像一般愛情劇特別同情女主角而討厭女配角,此外,犬夜叉也是集合了溫柔於一身,是個溫柔又厲害,平時像租魯的大男孩但到某些重要時刻又顯得格外成熟,是日式典型理想男性的總代表。讓犬夜叉十分受到少女的歡迎,而犬夜叉的哥哥冷酷的全妖殺生丸,又帥氣又冷酷還被票選為《犬夜叉》裡面第一人氣的角色,還有身材極佳的珊瑚與總是牽著村姑的手摸女生屁股還會說:「想跟你生小孩」的好色彌勒,還有小妖狐七寶、暗戀阿籬的鋼牙,這些人組成為《犬夜叉》的角色。
此外,還有更重要的神器四魂之玉跟每次戰鬥就會越來越強的日本妖刀鐵碎牙,成為象徵犬夜叉跟不同妖怪戰鬥而成長的象徵。當然少不了少男漫畫過五關的情節,陰險的奈落透過四魂之玉,引誘當時的妖怪一個一個去攻擊犬夜叉與其他夥伴。這部作品真正的創意是那些跟犬夜叉戰鬥的妖怪,高橋留美子把日本各種稀奇古怪的怪物傳說融合在《犬夜叉》的作品裡面,當然犬夜叉夥伴們的感情也在一次與一次的試鍊當中越來越團結,也呼應了四魂之玉其中的"四魂"。劇情剛開始著重在犬夜叉與哥哥殺生丸的恩怨,後來奈落的陰謀與鐵碎牙的成長以及犬夜叉感情上與生為半人半妖的茫然宿命漸漸變成要角,故事轉移焦點後,讓這部作品才漸漸上了好看的軌道。
犬夜叉為了尋求半妖宿命的解脫、阿籬追尋犬夜叉完整愛並再續前緣、桔梗則想要找到死而無憾的了脫、殺生丸想要繼承父親遺志、彌勒要守護自己與最愛的人的生命、珊瑚想要替父親報仇,而讓這些人陷入悲苦中的則是共同的敵人--奈落與四魂之玉,而奈落雖有強大的四魂之玉卻始終無法完成他心中最大的願望。隨著劇情越來越壯大,犬夜叉的使命也更加沉重,交織了因果循環、前世今生、仇恨被叛、冒險、三角戀愛、妖術戰鬥、魔物肆虐、武器與絕招升級等奇幻劇情。
無論如何,這是一部給中學生看的漫畫,青澀情感的鋪陳加上威力越來越強的妖刀還有習得越來越多寶物而增強戰鬥力的夥伴們,並且要解開奈落設下的各種陷阱,還有每一個極具特色的壞角與夥伴們個人的專屬故事,讓這部《犬夜叉》但成一部膾炙人口的作品。此外《犬夜叉》的OVA也全部結束,劇情與漫畫版差不多,還有四部劇場版,讓《犬夜叉》迷可以更了《犬夜叉》的世界。是一部輕鬆勵志且老少咸宜的作品。
女王評價:好看
回到過去的阿籬
剛開始兩人的冒險
一直都很受歡迎的殺生丸
各式各樣日本的妖怪
與犬夜叉一起成長的鐵碎牙
死不瞑目的桔梗
陰險的奈落,其實到後期他也變帥了
驅魔師珊瑚與法師彌勒
犬夜叉與殺生丸兩兄弟的殊死鬥
- Jan 27 Thu 2011 23:33
劇場版 新世紀福音戰士 新世紀エヴァンゲリオン (no.0005)
若要說到1990年日本動漫畫史上最紅的作品,或是影響近20年動畫史的作品,就屬這部《新世紀福音戰士》最為經典、最多創新也最為離經叛道受人批評的歷史鉅著。更不能不談談這部作品的幕後黑手也是鬼才庵野秀明導演,在這部作品之前庵野秀明的作品主要都是在Gainax發展,以前的作品最有名的就是海底兩萬里,是一部溫馨勵志的冒險片。隨後卻變得默默無名,潛沉四年多(也可以說是待業四年多)。直到《新世紀福音戰士》上映後,被喻為是人形機器人動畫片史上的--第三次衝擊。相對於1960年代的《鹹蛋超人》、1970年代的《機動戰士鋼彈》與1980年代的《超時空要塞》,《新世紀福音戰士》有一種完全不同傳統於機器人戰鬥科幻片的戰鬥與定位。
《新世紀福音戰士》是描述在2000年的時候,人類發生與「第一使徒--亞當」的首次接觸,第一使徒是在第一次衝擊後遺留在地球上的外星生物,人類在對亞當進行實驗的時候,發生了衝擊啟動亞當的自毀程序,引發了第二次衝擊。由於大規模的爆炸,造成人類文明嚴重的破壞。使徒是一種由死海古卷裡面描述的不明生物,每一位使徒都是有機生命體,每一位都有不同的科技、不同的戰鬥方式完全不同的生命形態。在第二次衝擊以及死海古卷裡面描述還會陸續有18個不同使徒來毀滅(審判)人類。所以聯合國的組織GEHIRN決定利用從亞當DNA內的技術,創造與使徒一樣的生命形態來與使徒對抗。而另外聯合國還有一派反對此種對抗作法的地下組織SEELE,認為人類應該要順服經典的預言,為了將人類進化,開始進行人類補完計劃,就是將所有人的靈魂彙集在一起,通過中和每個人的AT力場,使每個人回歸LCL之海。
GEHIRN培養出的大型生物EVA於2004年初號機首度啟動,但卻產生意外導致碇源堂的妻子碇唯消失,合體在EVA的生命體當中,碇源堂悲傷過度,開始執行自己版本的「人類補完計劃」,培養出一位有碇唯DNA的複製人綾波零要駕駛第一台EVA,EVA零號機。2010年GEHIRN被改建成NERV。故事由此才開始。看到這裡,我相信沒看過的觀眾早就眼睛灰茫茫,搞不懂我在說什麼。
男主角是碇源堂的兒子碇真嗣,他是一個懦弱、膽小、怯戰、叛逆、消極、從小缺乏家人關愛,心中有創傷的自閉少年。由這點主人翁設定,就可以看得出來有多麼的另類,所有的動漫主角或是操縱機器人的戰鬥英雄都是大膽、光明、樂觀、熱情集各種領導統御優點的出色人物。碇真嗣卻是一個一點都不想戰鬥、沒有戰鬥意願、懷疑自己能力的一個男主角。男主角不斷質疑自己戰鬥的宿命,但為何它非得戰鬥不可?因為EVA這樣的使徒生命體,有巨大的破壞力,但是為了操控這樣的一頭野獸,需要用人類的意志力去同步EVA。碇唯也是在同步的實驗過程中才被吸收到EVA初號機的身體裡面。
由於EVA初號機有著媽媽的DNA,使得碇真嗣在初號機身體裡的時候,就像母親會保護子女一般,都能保持在高同步率的優良狀況而進行戰鬥,所以碇源堂逼著自己兒子上戰場。EVA這樣的戰鬥機器人也是日本動漫史上的特種生物,第一個是EVA是生物,不是機器人,所以與使徒作戰的時候,會不斷受傷流血,許多爆破的場面並不是火花四濺,而是血跡斑斑,是人形機器人影片中最血腥的作品。第二是EVA需要電纜充電作戰,如果脫離電纜,就會有戰鬥的時間限制,所以EVA的續航能力並不強。第三是EVA身上的盔甲是為了限制EVA太強大的力量,而不是保護EVA本身的身體。
這樣另類的人形機器人的設定,在1995年幾乎都是日本動漫史上的創新。
看到碇源堂與兒子碇真嗣的關係,我們不免想到許多有能力的父親強迫自己兒子要繼承父親產業的一種壓迫與無奈。就像宮崎吾朗是個新人導演,但永遠活在宮崎駿陰影之下,因為自己父親太有成就太偉大,壓抑了兒子求生或強出頭的欲望,兒子天生就會對父親崇拜的心理,加上父親本身的成就,會讓孩子很容易自我放棄。這就是我們常常看到有成就的父親很難有更有成就兒子的普遍限像。所以反過來說,在社會上有成就的人,要感謝自己的父親不大有成就。碇真嗣全然就是這樣壓力下的翻版,他給自己戰鬥唯一的定義就是「想要獲得父親的稱讚」。
用母親DNA複製出的生化人綾波零又是另一個標新立異,首先她是一個身材極佳的大美女,由於是生化人,所以她完全沒有人類的感情。所以她的對白都十分簡短,卻讓聽的人有強烈壓抑的感受,不知道為什麼複製出來綾波零對於碇源堂有強烈的羈絆,只要碇源堂的命令綾波零都會不計生死的完成。所以,綾波零常常變成犧牲的角色,凡是新的實驗、戰鬥中需要扮演人肉盾牌的角色,都讓這位不會吭聲的大美女來擔當,每場戰役下來綾波零都是傷痕累累。這實在是太讓人憐惜綾波零了,沒想到也掀起了日本出現一群迷戀包紮美女的宅男與AV市場。碇真嗣一直對於綾波零有特別的戀母情感,但由於他並不知道綾波零是他母親的複製人,所以對於綾波零的感情一值十分困惑。而綾波零一直對父親碇源堂有特別的情感,不斷暗示著兒子暗戀母親還對父親有敵意的畸戀。
再一個離經叛道的就是EVA嚴重受傷後會發狂「暴走」,這也是日本動漫科幻界首度將「暴走」作為發狂的全新用法。EVA受到嚴重攻擊的時候,會發狂將盔甲卸下,變成見人就殺的完全不受控制的野獸,戰鬥過程中還會將對方活生生啃食掉,十分的噁心。由其是碇真嗣與三號機的鈴原冬二戰鬥,由於EVA三號機被病毒使徒感染,EVA三號機不斷攻擊碇真嗣的初號機,最後逼得初號機被強制導入Dummy System暴走後,瘋狂攻擊導致冬二受到重傷,還造成左腿截肢。
《新世紀福音戰士》的戰鬥員與來攻擊的使徒,都有著極大不同的差異與個性,使得每一次戰鬥都會被觀眾鮮明的記下來。此外,他還引用了許多基督教與猶太教的當中的名詞符號或是宗教精神,讓這部作品有更深沉的意義與讓人難解的深度。或許是太過血腥又太有深度,完全不適合青少年看,變成當時極受爭議的作品。
電視版本於1995年開始上映,總共26集,但是電視版結尾平淡無奇,讓人覺得非常奇怪。但後來敲定上映的劇場版才是真正的結局。但因為故事太過於深沉,所以劇場版作成四篇,《死與新生》是將第1到第24集重新交代,《THE END OF EVANGELION》有兩篇分成Air篇與真心為妳篇,是總合25、26與串接真正結局的真心為妳。最後一篇的《REVIVAL OF EVANGELION》劇情則是在《死與新生》與《THE END OF EVANGELION》重新作編排與定下最後結局。
為什麼一個結局會好好的搞成好幾個版本呢?就是因為故事太複雜,劇場版故事鋪陳是從第十七號使徒渚薰開始,他是以人類以及EVA駕駛員型態出身的使徒。具有人性且十分輕切,在戰鬥之前跟碇真嗣是好朋友,在漫畫版渚薰是第二次衝擊時,SEELE將亞當的魂魄抽出並置入人的身軀製造出來的使徒。作為人類型態的使徒,他發現的聯合國間NERV與SEELE各自盤算自身利益的陰謀,也讓碇真嗣知道了連父親都不知道的秘密,就是使徒亞當不是亞當,是另一個替代使徒LILITH(麗麗斯),也就是說的SEELE想要透過LILITH將人類補完。也就是一種讓所有人類合為一體在也不會有紛爭你儂我儂的完美狀態。就算知道人類間也各懷鬼胎,渚薰身為使徒還是必須跟EVA初號機戰鬥,渚薰控制著初號把自己碾死。
劇場版Air,一開始就是碇真嗣面對著因為戰鬥失去意識躺在病床上的明日香,見到明日香的包紮與裸露出部分身體,他居然難過至極而開始打手槍,把手弄髒,還自己給自己評語:「真令人作嘔。」。我當時在不懂庵野秀明在想什麼,怎麼會有這種窩囊廢的主角,面對因為跟自己一樣戰鬥而受重傷的女性,還有心情自慰在一旁爽快。後來想想,男人自慰這件事就像女人有月經一樣,一直是男人的好朋友。我記得跟很多男性聊天討論間,可以了解到若要分析男人自慰至少要有四個W與一個H五個構誠要件,就是Why(原因)、Who(性幻想對像)、Where(地點)、When(時間)、How(方式),所以每種男人有各式各樣的理由與組合可以打手槍,而碇真嗣則符合了其中一種:悲傷至極、明日香、病房、戰鬥前、只用手,這樣的一種組合。我想興許多女人完全不能了解男人對於自慰沉迷成癮的程度,就跟男人無法體會女人可以有多種、連續、體內爆炸的高潮是一樣的道理。
而SEELE發明泛用型(量產型)EVA跟NERV的EVA作戰,碇真嗣想到被殺掉的渚薰而無法戰鬥,明日香只好支身挑戰泛用型EVA,但貳號機的啟動時間有限,最後,泛用型EVA因S2機關給予的無限動力可以不斷復甦,武裝還變形成封印麗麗斯的朗基努斯之槍。SEELE一直在偷吃步,到最後關頭才把這威力強大的EVA找出來定NERV。明日香被朗基努斯之槍串穿眼睛弄瞎,並且啃食明日香的身體貳號機,連腸子都被吃到掉出來。最後,貳號機就九架泛用型EVA以九道朗基努斯之槍貫穿身體,停止運作。
這也是死海古卷裡面的暗示,18位使徒,從一開始的怪物,漸漸開始人型化,到後來變成據有人類型態而中病毒的EVA,以及最後有人類肉身的第17位使徒渚薰,故事中並沒有出現第18位使徒,而是人類跟人類最後交戰,第18位使徒是墮落天使--人類,也暗示著人類自己會毀滅自己。結局與過程是分的精采,尤其是碇真嗣那句:「全部都去死吧!」把他從第一集到劇場版的所有仇恨、被欺騙、壓抑與負面情緒全部發洩出來。相信看完以後你會有更多的疑惑。
《新世紀福音戰士》劇場版並沒有在2000年以後就化為舊作,由於實在是太好賺了,在全世界影迷的期盼下,重新畫了新劇場版。再度為《新世紀福音戰士》增添更多元素。新劇場版ˇ到現在還沒結束,預計四篇只上映了兩篇,分別是2007年《福音戰士新劇場版:序》與2009年《福音戰士新劇場版:破》,預計還有《福音戰士新劇場版:Q》與《福音戰士新劇場版:?》兩篇還未完成。
故事跟原本劇場版不大一樣,但是一樣特立獨行與血腥,原本被泛用型EVA打成瞎眼腿殘的明日香,變成由爆走的初號機給分屍,活生生被碇真嗣把明日香肉體吃下去。我想原本打手槍的劇情應該已經不會出現在後兩部了,而是改成真嗣生吃明日香,也是相同的令人作噁。對於《新世紀福音戰士》有興趣的人看完舊作後,不妨找一找新劇場版,可以讓你重溫兒時的回憶,只可惜她還有兩集未完成。實在很期待這部新劇場版會怎樣顛覆自己的原本預設的結尾呢?
女王評分:非常之好看
常常受傷成為人肉盾牌的綾波零
初號機首次暴走(這招八神庵跟Keroro都會)
EVA攻擊的爆炸都是十字架,就像十字軍東征一樣,人類都是以神的名義在自相殘殺
初期的戰鬥綾波零與EVA零號機同部率低,始終無法好好控制EVA零號機,所以碇真嗣才會上場
綾波零在一場戰役中被決定要用肉身阻擋攻擊,爭取碇真嗣反擊的時間,戰鬥前綾波零直接跟真嗣告別
碇真嗣打敗使徒後馬上就出綾波零
複製人居然回答說他不知道該用什麼樣的表情,實在是太酷了
後來出現的二號機,從天而降的帥氣戰鬥方式
是小胸部而且後來被犧牲的明日香
明日香到後來發現光靠二號機無法獨自一人打敗使徒,跑去跟碇真嗣一起睡
既然是美少女畫風,自然不時有養眼畫面
劇場版中被病毒附身的EVA二號機
明日香的臉被失控的初號機掐碎
身體被支解
最後的人類肉體被吃掉,超噁心
在新劇場版中初登場新超厲害角色
十大經典畫面
十大經典畫面
新劇場版:破
軍曹KUSO EVA
新劇場版:Q
- Jan 26 Wed 2011 23:49
韓劇 -- 檢察官公主 (No.0004)
檢察官公主
《檢察官公主》是由兩位近期還算熱門的演員金素妍、朴時厚領銜主演,金素妍是在《IRIS》表現幹練的精明角色以及在《冠軍醫生》中扮演正直果敢的外科女醫生,在《檢察官公主》中金素妍飾演馬惠理,一個來自富豪家庭從小嬌生慣養,儼然就是天生的公主命,但因為闖了一個禍導致父親發怒揚言要把她的信用卡全部給剪了,馬惠理不得已只好去考國家考試,雖然是少半根神經的公主,但天資聰穎記憶力驚人的馬惠理非常輕鬆的就考上檢察官。
馬惠理在前三集完全就是一個白癡,既不懂得職場倫理又不懂得待人接物,對於社會上的一般人情冷暖完全不懂,完全無法成為一個要在社會主持公平正義的檢察官,馬惠理就變成組內最令人頭疼的檢察官人選,變成團體內被人排擠非常"瞎白"的怪咖。很像網路上流傳的New Girl故事,或是好萊烏的金髮尤物的劇情。馬惠理白目到在檢查官到任的第一天,就用親人生病的理由去參加鞋子特賣會,居然又遇到同團隊裡面學長外出辦案。這個事件後來也變成馬惠理去留很大的汙點。當然,聰明的公主慢慢就被社會、犯罪、同儕排擠接連發生過程中,悄悄地由公主轉變成為檢察官。而韓劇裡面最擅長的妝容與服飾,也隨著馬惠理的成長而變得成熟。
男一是由帥氣的朴時厚主演律師徐仁宇,朴時厚也是非常好看的《逆轉女王》能從男二在戲裡面變成男一的特殊人物,他在《你來自哪顆星》與《一支梅》都演過男二,漸漸受到觀眾注意。導演給了徐仁宇一個神秘氣派的出場,巧遇到被排擠的馬惠理檢察官,成為搭救馬惠理與教導她一些法院體系基本常識的朋友。生為男一的徐仁宇確很慢才出場,我還以為他會被安排成為另一段男女戀情的角色,等到故事到後來才慢慢清晰。徐仁宇是為了復仇才由國外回到韓國。徐仁宇的父親在韓國工作的時候,處理了一場土地開發案,在與流氓地主與喬事情的議員斡旋之間,發生了公司與地主的糾紛,衝突間造成傷亡,徐仁宇律師的父親幫公司負責人背黑鍋,作了冤獄孩死在監獄中,徐仁宇當上律師後決定要替自己父親洗刷冤屈開始在檢察官體系間布局,想把馬惠理當作他在法務部的旗子。
沒想到到後來知道,馬惠理的有錢父親,居然就是限害徐仁宇父親的仇人。正所謂:「殺父之仇,不共戴天。」這種愛上仇人女兒的橋段,就變成徐仁宇始終無法回應善良單純馬惠理的感情的最大阻礙。
另一對男女配角,男配尹世俊與女配貞善都是馬惠理的同事,而世俊是結過婚而且有個七歲的女兒,一開始惠理是喜歡自己的學長世俊,但是世俊無法接受過於公主個性的惠理,尹檢過於壓抑的個性,讓這段感情變成惠理的單相思,惠理似乎也無法接受有個拖油瓶的對象。女配貞善則是義無反顧的愛著尹世俊。為了世俊慢慢改變自己,所謂女為悅己者容,貞善則放下檢察官過於嚴肅的個性,慢慢展現自己原有的女人味。
不知道有沒有人真的曾經跟自己家族世仇的子女交往過的經驗,在國外最經典的是羅密歐與茱麗葉的愛情故事,一旦兩人之間出現這種超越兩人能夠控制的愛情限制的時候,只會讓情侶更陷入愛情的漩渦而無法自拔,家人的反對恰好成為見證兩人愛情的溫床。之前我岳母的朋友,非常反對自己女兒跟一位待業中的原住民結婚,兩人相差十歲,有社會經驗的男方抽著煙也愛喝酒,所以女孩的父母非常的反對,在幾個月的強烈反對中,逼得自己女兒無法思考,還離家出走跟男人同居。大家都勸他們不要再管了,等到反對的阻力消失後,滋潤愛情的元素也頓時隨風消逝,沒幾個星期兩人就分手了。所以作為父母的,如果對於孩子戀愛交往對像不滿意,或許該用其他溝通與暗示,但也千萬不要傻傻扮演那種愛情反派的壞人角色,把自己兒女雙手送給別人。
有阻力的愛情是多麼的淒美浪漫而能使得一般沒有阻力的愛情顯得格外平淡無味,所以有經驗或聰明的壞男人或壞女人,也會善用這種無形的阻礙來讓另一方陷入更深的愛情迷藥當中,先在兩人之間創造一種會阻礙愛情發展的壓力,例如學業、工作、人際等等各種荒愗的因素,讓對方產生患得患失的情緒,兩人就可以很快的發展那種有革命情感的愛情故事。
回到劇情,直到後來徐仁宇決定鐵了心,要讓女兒去辦自己的親生父親,馬惠理正直的個性,讓她一步步走進徐仁宇的陷阱中。徐仁宇卻也同時被馬惠理的正直與天真慢慢吸引,而讓自己愛上了不該愛的人--殺父仇人的女兒。正當所有父親的壞勾當都要曝光的時候,徐仁宇為了不想要傷害馬惠理而決定收手,但由於馬惠理在追查冤獄與土地糾紛的過程中發現到自己父親可能的罪刑,馬惠理決定要辦自己的父親,為了還給仁宇父親清白,馬惠理的爸爸的公司被銀行抽銀跟被客戶抽單,導致公司破產,惠理與仁宇都陷入了兩難。結局當然是要讓客倌們自己來看。
公主檢察官馬檢,從稚嫩到成熟是整部連續劇的核心,沒有太過轟轟烈烈的愛情,伴隨一件一件的社會案件推展,片中可以看到充滿檢察官立志為民眾洗刷冤屈的精神,算是還不錯看的韓劇。韓劇從以前簡單的愛情片拍到專業的醫生、律師、醫女、成均館女博士、檢察官、特務、選手村醫療團隊、CSI......等等題材還真是變化多端呀!
女王評分:好看
一開始扮演瞎白與公主病的檢察官馬惠理
王子復仇的律師徐仁宇
對馬惠理十分照顧的學長前輩尹世俊
迷戀世俊也是馬惠理職場死對頭的貞善
世俊為了救出獨自辦案的馬檢跟歹徒扭打
帥氣的一腳
差點被殺掉的馬檢
貞善與馬惠理為了辦案而驗屍
仁宇與馬檢陷入家庭仇恨的恩怨之中
主題曲是現在超熱門的SHINEE主唱
- Jan 25 Tue 2011 23:03
韓劇 -- 賢內助女王 (No.0003)
3vs3的賢內助女王
會看這一部《賢內助女王》主要是看了2011年的新劇《逆轉女王》相同編劇於2009年所拍攝的韓劇,才讓我重新回頭看這部2009年在韓國的熱門電視劇。《賢內助女王》是標準3對3的人物結構--男1男2男3 VS 女1女2女3的劇情。凡是用這種3對3幾乎都是年度大戲,劇情同時都是兩男兩女主角的雙主線,加上另一對男女配角構成的基本佈局。
《賢內助女王》在台灣沒有那麼熱門是很正常的,因為裡面的劇情不是寫給寫孩子們看的,在台灣看韓劇的主力是23歲以下的少女,說實在,那些還在夢幻年代追逐白馬王子的半生不熟女生能真的懂得什麼成人世界的感情曲折呢?
女主角全智愛在高中時期是一個漂亮又受歡迎的話題人物,有著強烈驕縱的公主病,她身邊有一個醜小鴨兼小跟班叫做奉順,兩人本來是好朋友,但在智愛公主病的淫威之下,兩人終於為了男人而翻臉斷交。智愛畢業後,跟理想的對象首爾大學醫學院高材生溫達秀結婚。照道理,這已經是王子跟公主結婚的完美結局,但這部戲從這地方才開始。
不料,達秀因為心理因素無法見血不能開刀進手術房,只好放棄成為醫生的路。加上他跟人溝通有嚴重的障礙,過於正直憨厚(宅男?)的醫學系高材生,只好到處求職。智愛因此讓自己扮演賢內助的角色,在老公面試前,就開始在全韓國最大食品公司Queens food,打通人際關係。智愛靠著鬼靈精怪的頭腦,攀上了代理社長的理事長夫人的關係,成為理事長夫人身邊的狗腿小跟班,想要透過夫人的影響力讓她老公可以順利通過人事評鑑會。在Qoeens Food裡面的各個夫人也組成一個控制公司的地下組織--平岡會,由理事長夫人領軍,專門負責公司的上下小道八卦消息與一些較不重要的人事安排,這在很多上市公司的老闆娘,在公司管個人事、營運之類的現象一樣,都會有一群捧老闆娘的副組織,反而會搗亂公司營運。
偏偏她老公部門的行銷經理俊赫,是學生時期迷戀智愛的前男友,更讓人吃驚的是那個高中時期的醜小鴨奉順,經過整形後把痣點掉後(這是拿妻子的復仇來搞笑的梗),變成了經理夫人,影響著溫達秀是否能順利進入職場的關鍵角色。朋友多年沒見,必然是分外眼紅,由於兩人過去的仇恨,加上奉順發現俊赫對於智愛還是有"男人對於初戀的迷惘",在權利上下運作之下,扳倒了智愛的佈局。智愛與達秀兩人一切的努力宣告失敗,老公既沒有工作、逼得智愛還必須在奉順委屈求情道歉,更搞壞了跟理事長夫人的關係,夫妻倆人經濟拮据到付不出幼稚園學費,必須把小女兒接回家自己帶。夫妻倆人絕望至極,智愛居然命令達秀帶著鏟子去山上,一附要自盡的樣子。
這段是首度讓我覺得感動的地方,智愛象徵性的要達秀挖了墓地,夫妻倆人躺在坑洞裡,哭著說不想要死,在最悲哀的情緒下,智愛跟老公說:「我們已經重生了。」這種象徵性的毀面又重新創造的方式,是很多心理學家會用的技巧。不論有沒有用,夫妻倆人決定大破大力的重新開始。但沒想到達秀耿直的個性,又被捲入一場公司大規模鬥爭下的犧牲品。
狗屎運地進入公司後,過去迷戀達秀,把達秀當作初戀情人的學妹銀小賢,居然是Queens foods的社長夫人。她與社長泰俊兩人在父母的壓力下,為了公司經營而不得已結婚。整個故事變成經理迷上自己的職員老婆的初戀情人,而社長夫人迷戀著自己公司職員的初戀情人。
不管是單相思或是有交往過的初戀情人,不管對男生女生來說,都是充滿著浪漫的美好。一方面遇上初戀的時候,都是在最年紀輕不懂事的荳蔻年華。那時候的小男生小女生,很容易陷入非常深刻的愛情中,因為生活多半由父母供養,除了學業、人際關係或是擔憂自己的外表,並沒有太多心理負擔,在年輕時候的愛情故事最讓人難忘,因為那時的激情、夢幻、迷戀在人生中都最具吸引力。當一個人成長後,在也不可能在像小時候可以那麼瘋狂而沒有負擔的戀愛。所以大家都知道,那時候的戀愛最讓人沉醉也最讓人留戀。
男女主角分別扮演被人當作初戀追求的角色,在婚姻中變成一場即將大爆炸的地雷。智愛與達秀從來沒有想過要被判對方,達秀跟社長夫人的曖昧關係確一點一點地加溫,在家裡望夫成龍的賢內助,在醜小鴨奉順惡意張揚的動作下,初戀加上婚外情的雙重愛情毒藥,終於讓智愛崩潰。嫁做人妻的賢內助智愛在第13集全面崩潰,因為她一直信任他的老公,連聽到任何消息都嗤鼻嘲笑,捍衛自己的老公。但沒想到達秀私底下一直給社長夫人小賢一些曖昧的機會。直到最後兩人感情不得不煞車的階段卻讓紙包不住火的讓智愛看到兩人曖昧的證據。
說到金南珠(智愛)的演技,實在是不得不佩服,當然她的演藝在《逆轉女王》是更為精進,但沒想到她在《賢內助女王》能把崩潰的老婆演得這麼的真情流露。智愛在最後逼問達秀的橋段,達秀因為過於老實,他跟社長夫人銀小賢沒有發生過任何關係,達秀卻表示:「曾經動心過。」男人一定不懂對於女人來說是多麼大的傷害,親耳聽到老公當面坦承說出這種話,那是一種會讓人心跟胃糾結在一起足以致命的愴痛。如果一個男人在外面有婚外情,千萬不能讓自己的老婆知道,知道也要打死不承認,所有證據都要湮滅,讓老婆可以維持兩人的婚姻關係。這樣一句看似毫無份量與微薄的"動心",會讓一個女人每天產生多少醋勁與胡思亂想呢?所以一個作老公,要保護女王的愛情,千萬不要讓身邊的女人掉到那樣的窘況。
有時候正直就是一種愚蠢,因為正直違反人性。
智愛在受不了的狀況下,搬回娘家住,但始終不願意對外承認或讓別人知道自己老公有了外遇對象。智愛在娘家袒護達秀的劇情,相對於另一個對照,迷戀智愛的經理俊赫,對自己老婆的愛卻有著完全不同的表現。很寫實的讓我們看到,女人的愛與男人的愛完全不同。女人愛男人的時候,可以不顧自己對作立場完全的溺愛支持自己的男人,而男人在愛情中卻常常追求道理與是非對錯,男人極少會懂得改變自己立場來愛女人,而女人卻可以無條件的支持自己身邊的男人。
女人本來就是這麼樣的沒立場、又小氣、又愛吃醋才會這麼樣的被男人疼愛。
在智愛對於婚姻有疑惑的時候,與銀小賢一點感情都沒有的社長泰俊,卻因為跟智愛的巧遇而漸漸愛上了智愛。雖然智愛並沒有給泰俊機會,但兩人又譜出了另一段婚外情,這樣的安排就是在愛與被愛的角色之間讓觀眾不斷的觀察與投入。有時候我們也是這樣,對於第三者的介入往往有不同的評斷,如果自己的婚姻出現第三者,我們對於現況完全無法接受,甚至仇恨第三者,但有時候我們的身邊卻有著成為別人家庭第三者的朋友,我們卻可以包容自己朋友的愛情。
在智愛與泰俊相處提到外遇男人的四個特徵,一個就是手機會無故設定密碼、然後是突然會聊起跟一些假設的感情情況、再來就是上班常常會加班夜出不歸、最後就是會為了莫名奇妙的小事無故大發火,這幾點來自韓劇的經驗可以分享給眾女王們。其實我覺得歸納起來好像還有點道理呢。男士們可不要做出會被誤會的事情呢。
智愛跟泰俊之間一直是無法相愛的,而智愛後來得知泰俊就是社長的時候,也沒有因為金錢或權勢而放棄自己的老公。但是卻因為自己一直拿社長夫人銀小賢與達秀的關係作文章。到最後卻依發不可收拾,居然跟老公大發脾氣也說了實話:「如果可以真希望這段婚姻可以重新開始,重新選擇」。這句話就是男人跟女人之間的不同了,智愛一直在醋罈子裡面痛苦,又遇到老公不爭氣而說出這樣的重話,但對達秀而言,說出這樣的話卻是老公地位的全盤否認。每個男人都知道自己不是個理想對象,女人若在關鍵時刻還講出寧願重新選擇的話,老公真的就會發怒的。
女人當人可以靠著誹聞耍任性,但任性過了頭就會遭到報應。
達秀實在是寵壞智愛了,智愛一直耍任性,又加上被狗仔曝光她與社長的曖昧關係讓達秀吃醋,還在自己老公加班回家後自己說出要離婚的提議,達秀雖然愛著智愛,也冷淡的答應了。這就是這一類溫柔到會寵壞女王的男人脾氣,真的惹到這種男人的時候,女王不管說甚麼任性的話,男人都不會干涉,說離婚就離婚,說蓋章就蓋章。所以當有些女王發現你家裡養的是這樣的男人的時候,在他閉上嘴巴的時候,只要裝可愛、移轉話題引導男人說話,這樣的冷戰應該就可以很快結束。千萬看自己男人不說話,為了逼使男人說話,而用更任信的方式想要逼使男人發出情緒,有一種男人越是在這種時刻,情緒越冷靜,女人自己在旁邊一頭熱是沒有效的。
整部戲我一直感到好奇的就是智愛與泰俊到底有沒有感情,還是只是泰俊單方面的單相思。直到最後,智愛給泰俊的擁抱,我個人認為是有的。只是那個在智愛心理的感情一直被智愛壓抑,女人為了對男人的忠貞,面對新戀情機會,是連嘗試都不願意,男人卻很容易有試試看的心態。不過現在草食男肉食女滿街跑的現在,或許新一代的男女感情會倒過來也說不一定。
最後的結局算是皆大歡喜的好結局,畢竟一開始這部影劇就是喜劇作為開場,男主角達秀,用了犧牲自己且憨厚的方法,挽救了公司與社長的危機,同時保住了自己的工作與家庭。而智愛在從公主便成平民又成為女王的過程,則不斷成長。
這是一個女王的故事,也是無數女王的故事。小女生是看不懂的啦!
女王評分:好看
奉順與智愛高中時一個是女王一個是小跟班醜小鴨
出社會後智愛為了老公的職位而用盡方法討好平岡會成員
奉順因為老公攀上枝頭成為經理夫人
私底下奉順為了成為好老婆,不但整形還伺候老公得無微不至
奉順老公俊赫的初戀是全智愛,而奉順的初戀情人就是俊赫
貌合神離的社長夫婦,銀小賢的初戀是智愛的老公達秀
溫達秀在公司內跟銀小賢搞外遇
最後的結局與整體故事安排都十分好看
- Jan 25 Tue 2011 13:55
苗栗泰安大湖兩日遊 Day2
隔天早上往山下出發,半山腰的地方有個清安豆腐街,對於吃豆腐有興趣的人可以稍微駐足觀光,品嚐一下豆腐小品。這裡的豆腐分成兩種類型,一種是炸臭豆腐,那當然就是要往左手邊進去的"黑皮臭豆腐"。另外一家也很有名的是在街口三角店的"清安豆腐",這家清安豆腐賣的是香酥豆腐,外皮有點像炸甜不辣的皮粉,我點了湯板條跟香酥黑豆腐,但我個人覺得豆腐小丸跟竹筍湯比較好吃。藥膳豆腐很快就賣完了,所以沒有吃到。
旁邊就有一個免費停車場,很方便
原名是洗水坑豆腐街,因為"清安豆腐"太有名了,大家都口語誤傳是"清安豆腐街"
老街的街景
裡面還有一家牛肉麵店
路口就是這家聲名遠播的清安豆腐店
客家粄條
香酥黑豆腐
清安豆腐店
苗栗縣泰安鄉清安村洗水坑49號
吃完豆腐就往山下大湖去採草莓了,不過上下天氣變得較冷,就去大湖農會逛逛吃個"草莓香腸"、"草莓泡芙"、"草莓塔",然後帶幾盒草莓就離開了。大湖農會這邊弄得還滿有規模的呢!
大湖酒莊
門口的廣場
後面還有個羅福星紀念館
大湖酒莊
苗栗縣大湖鄉富興村八寮灣2之4號
買完草莓,接著再驅車去明德水庫,那邊有一家薰衣草森林可以吃下午茶。這家薰衣草森林應該是連鎖的景觀農場(本店大概是在新社那家),同樣的經營策略也是提供景觀、主題販賣、以及台北的物價。地點在明德水庫附近算是不錯,但園區小小的,很像是去逛日本的小型神社一般。入園也要100元,可以折抵店內消費。
薰衣草森林的門口,有歡迎招牌
一進去就有一棟小店鋪
小小的地圖
這樣cute的信箱會有郵差來收信嗎?
另一邊也有個生活用品店,裡面有薰衣草的精油、還有一些其他香味的手工肥皂
香料洗滌鹽
手工肥皂
兩支幸福的小熊
外面就是整片的薰衣草花園,不過還沒有到滿山盛開的時候
另一棟就是主要的景觀餐廳
門票
餐具盒
桂圓枸杞茶
還附有紫色的保暖袋
薰衣草奶茶,有點甜但不會太甜,我個人是喜歡不要太甜的口感
烤披薩下午茶餐
薰衣草森林 明德店
苗栗縣頭屋鄉明德村仁隆66-2號
http://www.lavendercottage.com.tw/
- Jan 25 Tue 2011 13:47
苗栗泰安大湖兩日遊 Day1
這幾天北部寒流來襲陰雨綿綿,如果要出遊也讓人感覺懶得一走,只想要窩在家裡面吹暖氣。不過我家女王吵著要出門,為了憐香惜玉,當然是還是要來個小安排囉。
雖然台北天氣不好,過了新竹以後,天氣就放晴了,偶而會有些雲層遮蔽,所以這幾天剛放寒假,想要出門又要看到寒流中的太陽,就要中南部走了,苗栗是個不遠的好地方。
上網查了一下要去的地方是苗栗三義附近的天空之城,那是一家景觀花園農場,園主特地興建一棟城堡造型的餐廳。這年頭十分流行這種小格局的農莊餐廳,一來是政府有獎勵補助可以降低建築成本,而來打著造景的名義,還可以拉抬餐廳食物的售價。所以習慣台北生活物價水平的人,自然會到這些地方休閒觀光,消費起來也不會覺得特別傷。另外,入園要入園券100元,可以折抵園內消費,所以也有不少攝影族帶著美麗的麻豆來這地方專門取景攝影,以及不少的新人到這種場地拍婚紗。
天空之城就在三義的鯉魚潭水庫旁,經過的路上滿是新黃的油麻菜仔,過了勝興車站附近的斷橋,就是這個景觀城堡。
主堡要往山上步行個八九分鐘即可抵達
爬到小山頂的平台就是一棟大型建築,也是西餐廳
餐廳外面人來人往
另外山腰上有一家咖啡廳,如果不需要吃大餐,就可以在這家"鳥人"喝個下午茶
當然咖啡廳也是要弄得有個樣子
在半開放的庭園中喝下午茶,可以很舒服的打發時間
風味普通的起司蛋糕
熱柚子水果茶
天空之城
苗栗縣大湖鄉新開村十份33號(PS.三義交流道下往往后里與鯉魚潭水庫比較順)
www.chateau-in-the-air.com.tw/
吃完了下午茶,既然到了苗栗就要去苗栗因為72號快速道路打通後的熱門的景點,泰安溫泉。由於正值寒假期間,到處房間都被訂到滿滿滿,本來首選的泰安觀止與湯唯溫泉旅館都被訂滿了,只好改到這家雖然比較老字號,卻有台灣溫泉標章的能讓人安心的溫泉旅館--錦水溫泉旅館。
到了山上居然出大太陽
附近有一座95年才完工的龍安橋
被陽光曬著是在冬天很幸福的享受
橋下溪水涓流
這是正門口
房間外面的山景
今晚入住的套房
這家溫泉旅館有很大的戶外區可以泡湯遊戲,另外頂樓還有家庭湯屋,帶點日式的設計,在頂樓只有竹竿圍籬是半露天的設計,加上山裡面的空氣清新,在裡面泡溫泉真的是寒流來襲的一大樂事。泰安溫泉的泉質是碳酸泉,所以顏色完全透明,我再裡面泡了一小時,居然手腳皮膚也不會泡太久皺皺的感覺,足見是真材實料的溫泉水。比同樣是碳酸泉的烏來泉水還要更適合久泡。
享受完戶外泡湯樂趣後,稍為片刻休息就到了晚餐時間了。
梅酒
油雞
客家焢肉
芶芡炸魚排
高山高麗菜
排骨湯
台灣其實越來越多溫泉旅館的硬體設施不錯,只可惜在菜單部份,其實是可以在下更多工夫的。並不是東西不好吃,只是有點"單調"的感覺。
錦水溫泉飯店
365苗栗縣泰安鄉錦水村72號
http://www.kingspa.com.tw/